„MOST WANTED: MUSIC“ – 3 Tage voller Emotionen und Inspiration

Carolin Kebekus bei ihrer Show am Donnerstagabend (7. Oktober 2024)

Musik

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Musik

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Reviews

Turbo/Rough Trade

Fulminanter Techno aus Schottland. Irgendwann gewöhnt man sich an das Altwerden. Und zwar dann, wenn die nächsten Jungtalente in den Startlöchern stehen und Platten veröffentlichen, zu deren Referenzen eher ihre Väter getanzt haben. So auch bei den beiden Schotten Calum Macleod and Liam Robertson, die vom kanadischen Elektro-House-Guru Tiga entdeckt und für sein Label Turbo unter Vertrag genommen wurden. Mit Anfang 20 gelingt den beiden nach einigen EPs jetzt der ganz große Wurf. Ein zutiefst tiefes und britisch klingendes Techno-Album, das seine Wurzeln in den frühen 90er-Jahren hat. Ein Album, das den melodischen Knüppel als Taktstock missbraucht („Uqwenmokdan“) und so an Größen wie Surgeon und dessen Projekt British Murder Boys erinnert. Industrial und Acid, so warm und gnadenlos wie in „Khevsurian“ und „Topless Female Nudity“, die an den neuen, härteren Techno anknüpfen, den zum Beispiel der Londoner DJ und Produzent Jamie „Blawan“ Roberts in letzter Zeit erfolgreich wieder hochgeholt hat. Dazu gibt es eindeutige Bezüge in Richtung Jungle wie im wahnwitzigen Rave-Spektakel „Future 1“, um auch wirklich jeden abzuholen, der an der Geschichte des britischen Techno interessiert ist. Referenzen an die musikalische Gegenwart gibt es auf GHOST SYSTEMS RAVE auch. Zum Beispiel in dem verdächtig nach Actress klingenden „Roche Lobe (System)“ mit seinen experimentellen Bleep-und Noise-Spielereien. Clouds zeigen auf GHOST SYSTEMS RAVE, dass sie ganz genau wissen, wie Vergangenheit und Gegenwart verknüpft werden müssen, um im Techno des laufenden Jahres Akzente zu setzen. Das ist Anerkennung wert – und den Zwanziger für das Doppel-Vinyl.

SALTWATER

Dead Oceans/Cargo

RVNG International/Cargo

Eine Stunde House-Hypnose von Brooklyns psychedelischen Elektro-Konstrukteuren.

RVNG International/Cargo

Eine Stunde House-Hypnose von Brooklyns psychedelischen Elektro-Konstrukteuren.

Die krudeste Pool-Party der Saison mit Lo-Fi-Mutant-Disco.

„Things will be better in future times“ heißt die vom Label ausgerufene Antithese zum „früher war alles besser“. Und: Es stimmt. Andrew Field-Pickering hat mit House Of Woo vor einigen Monaten vielleicht das Jahres-Highlight veröffentlicht und kündigte mit dem ersten Album seines Nebenprojektes Beautiful Swimmers direkt das nächste an. Die Swimmers -Pickering und Labelkollege Ari Goldman -haben 12-Inches mit absurden, tanzbaren Sonnenuntergangs-House veröffentlicht. Auf SON stecken Beautiful Swimmers Disco-Samples in die dreckigsten Anzüge, die sie finden, mischen sie unter krisseligen Balearic-House und schaffen Tracks, die teilweise klingen, als würde sich ein zigfach überspieltes Tape bald in Luft auflösen. Der Groove will hier besonders viel. Im Monster-Track „Big Coast“ kämpfen Trompeten am Strand gegen Drummachines. Die hell klingende Melodie, die alles überstrahlt, gehört gefeiert.

Das lange erwartete Debütalbum des Londoner R’n’B-Pop-Duos.

Aus den Blogs zur BBC, von den Clubs in die Charts. Das Muster klingt vertraut. Doch wer die Musik von AlunaGeorge als zuckersüße Zuspitzung einer organisch gewachsenen Untergrundbewegung liest, missversteht ihren Kern. Aluna mag für Disclosure gesungen und George sein Handwerk im Geiste der globalen Beats-Blase verfeinert haben. In ihrem Innersten aber sind AlunaGeorge eine Band, für die nicht der Kontext des Cool zählt, sondern einzig die magischen Momente im Studio, wenn aus einer aufgeschnappten Emotion eine Melodie wird, sich aus einer Skizze ein Song schält. Das macht ihre Musik so kostbar. Sie streben nicht nach Pop, sondern tragen ihn in sich, und wissen genau, wie viel Schliff ein Diamant verträgt, bevor sein Blitzen blind macht für die Grautöne und Brüche, die das Leben besonders machen. In diesem Sinne sind ihre Songs vor allem eine Alternative zum Audioporno der Top-40-Welt. Die Beats und der Gesang verschmelzen zu keiner Zeit komplett; Alunas anrührend menschliche Vocals perlen immer leicht ab an den angenehm unfertigen Instrumentals -und bleiben genau deswegen hängen. Songs wie das tagtraumhafte „Your Drums“, das verliebt-hibbelige „Lost And Found“ und die Single „Attracting Flies“, eine kraftvolle Scheißkerl-Abrechnung in bester Destiny’s-Child-Tradition, sind unverschämt eingängig.

VORAUSGEHÖRT

KNOCKEMSTIFF

von Donald Ray Pollock

von Stefanie de Velasco

Eigentlich sollten wir noch Kinder sein -ein Roman über Berliner Teenagermädchen Nein, in dem Debütroman der 1978 geborenen Autorin Stefanie de Velasco geht es nicht um das erste Album von Belle &Sebastian, das TIGERMILK hieß. Die titelgebende Tigermilch wird im Müllermilchbecher zusammengemischt aus Schulmilch, Maracujasaft und Mariacron, es ist das Lieblingsgetränk von Nini und Jameelah, zwei 14-jährigen Mädchen aus einer Westberliner Siedlung, die sich manchmal schon sehr erwachsen fühlen. „Tigermilch“ wird erzählt aus der Sicht von Nini, und es ist sensationell, wie einen diese Stimme überzeugt, auch wenn man schon eine ganze Weile nicht mehr 14 ist und nie ein Mädchen war. Nini und Jameelah versuchen alles „cool und pomade“ anzugehen und bemerken, wenn jemand „einen an der Falafel“ hat. Die Mädchen spielen Sprachspiele, naschen Yum-Yum und Drogen, und geraten plötzlich in Dramen, die mit der ersten Liebe nichts mehr zu tun haben. Mag der Plot auch ganz gelegentlich ins aufdringlich jugendbuchhafte Problemabarbeiten verfallen, so holt einen diese Erzählstimme immer wieder zurück in diesen fiebrigen Zustand der permanenten Ungewissheit, der das Teenagerleben ausmacht. Toll.

Parlophone/Warner (VÖ: 30.8.)

Totgesagte leben länger. Oder: Die wundersame Genesung des Patienten Indie-Pop am Beispiel des dritten Babyshambles-Albums. Die gute Nachricht im Zusammenhang mit SEQUEL TO THE PREQUEL: Es gab keine Nachrichten über Pete Doherty im Vorfeld. Und dieses Vorfeld, also die Zeit zwischen der Ankündigung des dritten Babyshambles-Albums und seiner Veröffentlichung, war denkbar kurz. Keine Meldungen über Einbrüche, Diebstähle, Drogen-und Alkoholexzesse, Gerichtsprozesse, verpasste und verpatzte Auftritte, keine Skandälchen, keine Bilder aus Blut, keine Fotos von koksenden Model-Freundinnen aus dem Aufnahmestudio. Um Pete Doherty ist es ziemlich ruhig gewesen in den vergangenen Jahren. Zumindest in den Medien, die gerne und viel über die öffentliche Person Doherty berichten und selten über seine Musik. Also diesmal kein Absuchen der Texte mit der Lupe nach autobiografischen Bezügen, um sie mit aktuellen Meldungen aus der Yellow Press abzugleichen. Sieben Jahre nach dem letzten Babyshambles-Album SHOTTER’S NATION und vier Jahre nach Dohertys Solo-Album GRACE/WASTELAND werden wir wieder einmal an eine eigentliche Selbstverständlichkeit erinnert: Der sogenannte Britpop ist schon lange den Händen der „Class of 1992“ entrissen worden und wird auf ganz anderen Feldern verhandelt. Nach DOWN IN ALBION (2005), das von Mick Jones produziert wurde, saß Stephen Street zum zweiten Mal nach SHOTTER’S NATION (2007) am Produzentenpult. So viel vorab: Jeder einzelne Song auf SEQUEL TO THE PREQUEL wäre der einsame Höhepunkt auf den Alben Nummer zwei, drei und vier der anderen Überlebenden „Stars of 2005“. Man kann auch sagen, wer Doherty und sein Songwriting nicht erst nimmt, der sollte sein Verhältnis zur Popmusik grundsätzlich infrage stellen.